• Nowy
Osłona na szprychy kół wózka inwalidzkiego kwiat rozeta ornament

Osłona na szprychy kół wózka inwalidzkiego kwiat rozeta ornament

Cena za komplet: 395,00 zł
Brutto

Motyw „Kwiat Rozeta Ornament” to elegancka i pełna klasy grafika, która łączy w sobie bogatą tradycję dekoracyjnych wzorów z nowoczesnym zastosowaniem. Umieszczona na osłonie kół wózka inwalidzkiego, staje się nie tylko funkcjonalnym dodatkiem, ale i estetycznym wyrazem indywidualnego stylu użytkownika. Inspirowana sztuką ornamentu i symetrycznym pięknem natury, ta grafika wprowadza harmonię, spokój i wizualną równowagę w ruchomy świat.

Motyw przewodni – kwiat jako symbol piękna i życia

Centralnym elementem kompozycji jest stylizowany kwiat, przypominający klasyczną rozetę – wzór znany z architektury gotyckiej i renesansowej, często pojawiający się w dekoracjach okiennych, mozaikach i tkaninach. Kwiat zbudowany jest z kilku warstw płatków, układających się promieniście w idealnie symetryczny ornament. Każdy detal – od subtelnych linii oddzielających płatki po delikatne cieniowanie – podkreśla głębię i złożoność wzoru, tworząc efekt trójwymiarowości i lekkości.

Barwy grafiki mogą być różne – od klasycznej czerni i bieli, przez złote akcenty, aż po nasycone kolory takie jak burgund, granat czy zgaszona zieleń. Dzięki temu osłona może być dopasowana do osobistych preferencji użytkownika – zarówno tych, którzy cenią sobie minimalizm, jak i miłośników wyrazistych, artystycznych form.

Ornament jako forma wyrazu

Ornament towarzyszy człowiekowi od tysięcy lat – był obecny w sztuce, architekturze i rzemiośle niemal każdej kultury. Motyw rozety, jako forma geometrycznego kwiatu, symbolizuje jedność, doskonałość i naturalny porządek. W kontekście osłony na szprychy, taki wzór może stanowić wyraz wewnętrznej równowagi, siły oraz piękna ukrytego w codzienności.

To także doskonały sposób na nadanie wózkowi unikalnego, niemal biżuteryjnego wyglądu. Ornament nie krzyczy – on przyciąga spojrzenia subtelnością i klasą.

Detale techniczne grafiki

Wzór został zaprojektowany w wysokiej rozdzielczości, co pozwala na odwzorowanie najdrobniejszych detali nawet na powierzchni o niewielkiej średnicy (np. 24 cale). Kwiat-rozetę otacza delikatny obrys, który tworzy optyczne wrażenie ramy i dodatkowo uwydatnia centralny motyw. Często grafika zawiera także symetryczne liście lub promienie, które rozchodzą się od środka, wzmacniając efekt ruchu – idealnie współgrający z kołem wózka.

Funkcjonalne piękno

Oprócz wartości estetycznej, osłona na szprychy pełni ważną rolę użytkową – chroni dłonie przed przypadkowym kontaktem ze szprychami, zapobiega zaczepianiu się odzieży, a także osłania wnętrze koła przed kurzem i zabrudzeniami. Zastosowanie trwałych materiałów i odpornego na promieniowanie UV druku sprawia, że grafika zachowuje swój wygląd przez długi czas – nie blaknie, nie ściera się i łatwo ją utrzymać w czystości.

Dla kogo?

Motyw „Kwiat Rozeta Ornament” to wybór dla osób ceniących sztukę, harmonię i ponadczasowy styl. Idealnie sprawdzi się u użytkowników, którzy chcą podkreślić swoją indywidualność w subtelny, ale zauważalny sposób. Świetna propozycja zarówno dla kobiet, jak i mężczyzn – niezależnie od wieku – którzy traktują swój wózek nie tylko jako środek transportu, ale też element codziennego wizerunku.

Rozmiar kół
Ilość

Kwiaty od wieków fascynują artystów, grafików i twórców. Są jednym z najstarszych i najbardziej uniwersalnych motywów dekoracyjnych w historii sztuki. Symboliczne, estetyczne i emocjonalne – stanowią nośnik treści duchowych, kulturowych i estetycznych w niemal każdej epoce i kulturze.

Kwiaty w starożytności i średniowieczu

Już w starożytnym Egipcie i Grecji kwiaty miały swoje znaczenie symboliczne i dekoracyjne. Lotos w Egipcie oznaczał odrodzenie i czystość, natomiast w sztuce greckiej i rzymskiej roślinność była częstym motywem w mozaikach, naczyniach i rzeźbach – głównie jako element natury i harmonii.

W średniowieczu motywy kwiatowe zyskały nowe znaczenie – zwłaszcza w sztuce sakralnej. Kwiaty były przypisane świętym i cnotom – np. lilia jako symbol czystości i Maryi Dziewicy, róża jako oznaka męczeństwa lub boskiej miłości. Styl gotycki chętnie wykorzystywał ornament roślinny, szczególnie w witrażach i iluminacjach rękopisów.

Renesans i barok – realizm i emocje

W renesansie motywy kwiatowe pojawiają się coraz częściej jako element martwych natur i ogrodów ukazanych z dużym realizmem. Artyści tacy jak Leonardo da Vinci czy Botticelli tworzyli dzieła, w których flora symbolizowała naturę jako odbicie boskiego porządku.

W baroku, szczególnie w malarstwie flamandzkim i holenderskim, martwa natura z kwiatami osiąga szczyty popularności. Obrazy pełne są przepychu, symboliki przemijania (vanitas) i detali botanicznych. Bukiety często zawierały kwiaty, które w rzeczywistości nie kwitły jednocześnie – była to kompozycja idealna, wyrażająca bogactwo i iluzję.

XIX i XX wiek – kwiat jako ekspresja

W XIX wieku kwiaty stały się częstym tematem impresjonistów, takich jak Claude Monet (słynne nenufary), czy postimpresjonistów jak Vincent van Gogh – jego słoneczniki są dziś jednym z najbardziej rozpoznawalnych obrazów na świecie. Artyści ci starali się uchwycić światło, kolor i emocję, rezygnując z drobiazgowego realizmu na rzecz nastroju i energii.

W okresie secesji motywy kwiatowe osiągnęły swój szczyt jako element stylizacji. Artyści tacy jak Alphonse Mucha czy Gustav Klimt wplatali ornamenty roślinne w niemal każdą kompozycję – kwiaty przestały być tylko tematem, a stały się strukturą dzieła.

W XX wieku artyści awangardowi, jak Georgia O’Keeffe, przekształcali kwiaty w niemal abstrakcyjne formy, nasycone symboliką kobiecości i emocji. Kwiaty zaczęły funkcjonować jako nośnik osobistego przekazu.

Kwiaty w grafice i designie

W grafice użytkowej, modzie, ilustracji i wzornictwie kwiaty są wykorzystywane jako motywy ozdobne, symboliczne lub stylizowane. Stylizowane rozety, arabeski i ornamenty kwiatowe pojawiają się w tkaninach, ceramice, plakatach, a dziś także w cyfrowym designie – od ikon po tapety i interfejsy.

Motyw kwiatu może być zarówno prostym dekorem, jak i głęboką metaforą – życia, przemiany, miłości, delikatności lub siły. Współczesna grafika często łączy klasyczne motywy florystyczne z nowoczesną estetyką – geometryzacją, minimalizmem lub kontrastem barw.

Kwiaty w sztuce to nie tylko piękno – to także język emocji, kultury i ducha czasów. Ich uniwersalność sprawia, że nieustannie inspirują twórców, niezależnie od epoki i medium.

superoslony
A-226-17

Opis

Kolor
Niebieski

Specyficzne kody

Utwórz konto

Posiadasz już konto?
Zaloguj się lub Zresetuj hasło